miércoles, 27 de mayo de 2015

7 de Mayo "Creación de colores"

En esta clase presentamos nuestra creación de colores, conversamos entre nosotras que materiales usamos, los nombres que le asignamos y la distinta densidad que le dimos lo cual fue muy divertido porque se puede comprender que con cosas que están en el ambiente o en hogar uno puede realizar creaciones muy bellas, y que mezclando diferentes tonos se crean colores muy variados y bonitos.
Esta actividad me sirvió muchísimo ya que si bien la clase anterior me incomodo no tener tantos materiales para trabajar, luego en mi casa reuní muchos materiales y logre hacer una creación muy bonita en donde intente expresar mi creatividad con diferentes colores, densidad y texturas.

Para la próxima clase el profesor solicito traer palos de brocheta y masking tape.

Mi creación:

















30 de Abril "Dejar volar la creatividad"

Creación de Colores mezclando temperas, dándoles densidad y textura, inventando un nombre para cada creación.
En esta actividad pudimos dejar volar nuestra creatividad e innovar creando colores  y densidad con distintos elementos y texturas dando como resultado una gama de amplias creaciones de cada uno de nosotros, pudiendo así ver como cada uno de nosotros experimenta la creatividad.

Trabajamos en general con block, tempera, mezcladores y salimos al patio a buscar elementos que nos pudieran servir para crear diferentes texturas. avanzamos un poco en esto con el compromiso de traerlo terminado para la próxima clase.


23 de Abril "Lanzamiento de libro y Museo de arte contemporaneo"

En este día pudimos acudir al Museo de Arte Contemporáneo en donde vimos distintas exposiciones de arte, personalmente llamo mucho mi atención la muestra de horizontes donde se apreciaban obras con diferentes formas y colores muy creativos. Luego de esto asistimos al Lanzamiento del Libro: "" de la directora del museo de educación Gabriela Mistral, que refleja el avance en la incorporación de la mujer a la comunidad científica, que avanza cada vez más, dejando de lado la mirada machista que hay en donde la mujer es solo considerada para carreras más humanistas y no científicas.  Además de estar en el lanzamiento de este gran libro pudimos recorrer algunas salas del museo que reflejan como era la educación hace mucho tiempo y se puede apreciar cómo ha evolucionado la educación en chile, desde la infraestructura de los colegios, mobiliario a la concepción global de la educación. 










16 de Abril "Etapas del dibujo infantil"

Este día cada grupo del curso expuso sobre las distintas etapas de dibujo infantil desde los autores: piaget, vigotsky y lowenfeld, desde la etapa del garabateo hasta la etapa final de naturalismo, luego de escuchar cada etapa pudimos comprender que el dibujo infantil demuestra el desarrollo de cada niño, como conoce las partes de su cuerpo, como demuestra lo que más le interesa a través de la expresión creativa. Personalmente me quedo muy claro que si bien estos autores separan por edad es muy importante considerar que el desarrollo puede varían en cada niño por lo siguientes factores: Si ha tenido la oportunidad de desarrollar su habilidad para dibujar, que tanto ha sido estimulado, si presenta algún diagnostico, ya que esto claramente puede retrasar el desarrollo de las etapas mencionadas, entonces es importante saber observar los dibujos-las etapas- no desde la edad que presenta el autor sino más bien desde las características que este posea.  Me pareció muy importante hacer estos análisis ya que será de gran utilidad para nuestro futuro como profesoras



9 de Abril "Analisis de dibujos infantiles"

Este día conversamos acerca de las distintas etapas sobre el dibujo infantil que presentan algunos autores y que nos permiten ver como a través de los dibujos observamos el desarrollo de cada niño, el concepto que tienen de su cuerpo, como expresan sus emociones y sentimientos en los dibujos, y viendo también la importancia de permitir que nuestros niños dibujen libremente ya que estos les permite desarrollar su creatividad.
Cada una de nosotras llevamos dibujos infantiles, muchos de ellos hechos por sobrinos, hermanos, hijos o primos, donde analizamos la línea base, el concepto de objetos, como los sitúan en cada lugar de la hoja, este día fue una introducción para adentrarnos al análisis de dibujos infantiles, lo que es muy importante para nuestro futuro como educadoras.

Personalmente expuse los autores que había buscado en la web, piaget, vigotsky y lowenfeld donde cada uno presenta distintas etapas de dibujo en los niños, lo conversamos con todo el curso y quedamos de exponer las distintas etapas de cada autor en la próxima clase.



2 de Abril "Abecedario grafico y Video Genial"

Este día el profesor nos mostro el abecedario grafico lo cual yo al menos desconocía, si bien es algo al parecer lógico no siempre lo analizamos, el hecho de que los números, las letras, las figuras geométricas y todos los símbolos que utilizamos en nuestro diario vivir están compuestos por lo más básico líneas, ondulaciones, puntos que dan forma a un objeto al cual le asignamos algún nombre para representar algo. Fue muy interesante ver esta representación para tener una mirada mas amplía acerca de los símbolos que utilizamos siempre.




Además observamos un video de un Joven con Autismo que fue capaz de realizar el mapa completo de cierta parte de Roma, esto, solo con observar desde un helicóptero en una sola ocasión la ciudad, esto demuestra que si bien las personas dentro del espectro autista presentas  dificultades en la comunicación verbal presentan habilidades y potencialidades que es necesario que observemos todos. 





miércoles, 6 de mayo de 2015

¿Qué es la Creatividad?



Etimológicamente la palabra crear proviene del latín creare y significa “producir, engendrar a partir de la nada”.
Toda creación humana se basa en la combinación novedosa de lo existente. Se reestructura lo ya conocido para hallar algo nuevo. Se combinan de manera nueva o poco habitual materiales, herramientas, tecnologías, procedimientos, ideas, palabras, símbolos, colores, formas, sonidos, movimientos, y conformar de este modo productos, servicios o significados que antes no existían.

Una definición bastante actual y aceptable sería la siguiente: “Creatividad es percibir, idear, expresar y convertir en realidad algo nuevo y valioso”. (Agüera, 2011)
No hay personas sin creatividad, como tampoco hay personas sin inteligencia. La creatividad como cualquier otra cualidad debe ejercitarse de lo contrario se reduce.
Existen distintos tipos de creatividad, entre ellas:

Creatividad Plástica: Se relaciona con formas, colores, texturas, proporciones y volúmenes.
Creatividad Fluente: Es la de los sentimientos, afectos y las actitudes; en ella predominan los valores, los anhelos y los sueños, lo imaginativo, el simbolismo y el espíritu místico y religioso.
Creatividad Científica:  Este tipo de creatividad aplica el ingenio y el talento en la investigación de nuevos conocimientos.
Creatividad Incentiva: Es la aplicación talentosa de las ideas, las teorías y los recursos a la solución de los problemas del quehacer ordinario.
Todos tenemos suficiente creatividad para hacer lo que deseemos, pero lamentablemente hay muchos factores que limitan su uso. Por ejemplo, la educación formal impone al estudiante formas y reglas para convivir con el resto del mundo, le dice cómo son las cosas y le sugiere que siempre serán así. Con esto no se quiere
decir que el aprendizaje escolar sea reprobable, sólo se trata de una advertencia para verlocomo un conjunto de conocimientos, de información y de experiencias, pero nunca como la respuesta a todo; la educación formal proporciona los elementos que la inteligencia y la creatividad utilizan para ofrecer nuevas respuestas ante diferentes situaciones.
Existen miles de circunstancias que dificultan, si no es que imposibilitan, el uso de la creatividad.
Nuestra sociedad tiende a inclinarse hacia la conformidad y el conservadurismo, y se espera que todos sus miembros se muevan dentro de ciertas fronteras. Quienes se atreven a cruzarlas, son considerados diferentes y, de alguna manera, son castigados. (Rodriguez)


  ¿Es posible evaluar la creatividad?

Ninguno de los test de creatividad existentes se ha ganado el prestigio de rigor psicológico o científico necesario para convertirse en un estándar universalmente aceptado, sino que sólo sirven para un aspecto concreto. No existe, pues, un instrumento consensuado para evaluar la creatividad de cualquier tipo de estudiante, en cualquiera especialidad. Ni tampoco disponemos de un instrumento que pueda ser utilizado para evaluar todos los aspectos significativos de la creatividad profesional.

Otro aspecto importante a considerar: hoy en día es muy frecuente que los creadores trabajen en equipo. Comprobamos todos los días, empíricamente, que el trabajo colaborativo en grupo potencia la creatividad, pero no disponemos de ninguna herramienta que nos permita medir la creatividad de un colectivo.

En conclusión: Quien decida utilizar uno de los test de creatividad existentes deberá informarse de qué factores está midiendo y ser consciente de relativizar las mediciones que obtenga. (Agüera, 2011)

 


Bibliografía

Agüera, L. G. (2011). Anatomia de la creatividad. Sabadell, España: Escola Superior de Disseny.
Rodriguez, H. Creatividad: Habilidades directivas.